据说被卢浮宫收藏的《八骏图》

　　中国画家作品被卢浮宫收藏的新闻近日终于被揭穿，事情不过是因为这位“著名”的中青年画家主动向卢浮宫馆长赠送了自己的《八骏图》，从而杜撰出来的假新闻，在国内大张旗鼓地炒作。在假新闻的被揭之后，艺术的清高立刻荡然无存。

　　被拍卖行和收藏家、投资人所宠爱的艺术，已经完全成为一种商品，进入了市场。然而艺术品作为人类的精神创作，却又充满了特殊性。将之放在市场中，其最大的特殊性便：艺术品无法用一个普遍的、固定的标准衡量，一件艺术作品，难以拆解出各项成分通过标准的指标去计算它的价值。

　　因此，与普通商品不同，艺术品并不会因为投放到了市场价格就变得透明。还没有荣登“大师”宝座的中年画家尤其如此。他们的作品，急切需要通过各种认证以得到承认，从而赢得价格上的优势，获得更大的收益。

　　虽然像普通商品一样具有实物的特性，然而艺术品也像股票和期货一样，价格收益有着深不可测的部分，投资人（抑或收藏家）在拍卖行购入艺术品，其实也是一次博弈，不但要提防买进的艺术品是否为赝品，更要考量它（或其作者）的含金量是否名副其实。

　　很难说一件艺术品的价值有多大，因为这其中所包含的劳动成本实在微乎其微。艺术品市场是暴利市场，这已经得到越来越多人的承认。一件艺术品的价格几何，最关键的因素还是其作者的名气。是名气主导了价格，而非其他。

　　理想的情况是，作品的优劣决定了作者的名气之大小，然而现实情况与之相反，是作者的名气决定了作品的优劣，之后决定了艺术品的价格。这种状况导致的情况是：作者并非依靠潜心创作来获得认可，而是通过前辈、机构或者协会的认证而成为明星。这使地艺术界也像娱乐圈一样充斥着恶俗的炒作。他们之间唯一的区别只在于，一个面对着小众（拍卖行与投资客的小圈子），一个面对着大众——要如何取得更高的人气。

　　中国的艺术品市场仍然在快速增长，这同时也表明我们的市场仍有许多不成熟之处。在一个暴利市场中，金钱主导了一切，艺术的价值究竟有多高并不重要，艺术品的价格高低方才是关键的。千秋万岁之名，实乃寂寞身后之事，要紧的名气仍是当前的名气。暴利的市场鼓励了人们的短期行为，因此“艺术家们”甚至不惜撒谎，捕风捉影甚或凭空杜撰地给自己打造一个金身，创造一个闻名中外的假象。

　　以上论述更适用尚未盖棺定论的中青年艺术家们，因为时间就是空间，自身的名气不应裹足不前，成名之路虽漫漫其修远，但也值得上下求索之。

　　艺术家需要炒作才能闻名，因为时间的淘汰是一个过于漫长的过程，在如火如荼的拍卖市场里，每件作品的价格都是以平方尺的单位计量的，金钱是个极大的诱惑。

　　炒作从来都是暗箱操作，然而摆出来的名气却需要有光明正大的本钱，这也使得各个协会的评选活动大行其道。虽然明知道这种评选活动不过是借机圈钱，但也热衷参加，这其实是周瑜与黄盖的你情我愿——通过协会的认证总比赤膊上阵地自吹自擂要可信得多。在名利交易之后达到名利双收的目的，是一个很划算的投资。

　　艺术品的无标准使之无法确定一个权威部门去裁定作品的真正价值，而在人们的潜意识里，对于评选机构，总是公家的比民间的要可靠。因此，中国艺术品市场的评判还渗透着公权力的力量。而对于这些以公器面目出现的协会、机构是否真的公正难以追究。

　　即使没有进入拍卖市场，艺术品仍然可以仰仗名声谋取利益。最明显的例子如书法，据说即使是县城书法协会的成员，也可以凭着“一手好字”将生活过得有滋有味。较之画作，书法的用场可就大多了。普通人拿到名人题字可以光大门楣，商家则可以借之增加人气，广聚财源，而这一切都不是免费的。

　　对于普通人来说，艺术鉴赏中的专业知识，并非一般人所能掌握，因此，以名气论英雄实在是最便宜的方式。这是艺术品投资的成本分析。在艺术品市场中，购买者并非出于欣赏，而是出于投资的目的买进，名气响亮意味着投资回报可以期待。虽然虚名是一种泡沫，但只要在泡沫破裂之前转手，还是有赚头的。（文/星岛环球网 楼河）