【星岛网讯】郎朗11月3日在韩国举行个人音乐会，韩国观众们亲眼目睹了一场大师级钢琴家的演奏。

　　郎朗出色的身体动作、夸张的表达方式和快得令人称奇的指间动作，使满场的听众兴奋不已，气氛极为热烈。随着他登上舞台，他下立即引爆了一阵欢呼。当他向观众挥手，四面八方的闪光灯不停闪耀，每曲结束时观众都起立鼓掌，发出阵阵欢呼声。

　　19世纪的大师级钢琴家弗伦茨·李斯特是否曾受到过如此热烈的欢迎呢？与在全球音乐界引起如此巨大反响的郎朗相比，李斯特可能不得不甘拜下风。事实上郎朗所演奏的不能说是肖邦和李斯特的音乐，应该说是以肖邦和李斯特为主题的“郎朗幻想曲”，这使郎朗成为更为特别的钢琴大师。

　　郎朗从不止步于原原本本地重现作曲家写在乐谱上的音符，而是像爵士钢琴家一样弹奏钢琴，似乎在原有旋律基础上即兴演奏。当然他不会更改乐谱上的音符本身，但会在乐谱音符允许的范围内最大限度地进行自由发挥，进行幻想曲风格的演奏。

　　郎朗将动静对比展现得淋漓尽致，他的演奏方式、独特的踏板使用方法以及展现其他乐器感觉的“打键”，尤其是在音乐会后半部演奏的拉赫玛尼诺夫和李斯特的作品，展示了更强的威力。

　　郎朗没有按事先预定的顺序进行演奏，他首先演奏了两首拉赫玛尼诺夫的钢琴曲，而后演奏了李斯特的《彼特拉克十四行诗》和《匈牙利第二狂想曲》，他的这一选择为演出的完美谢幕增添了色彩。

　　郎朗在演奏拉赫玛尼诺夫的钢琴曲时，他弹钢琴的频率如同老鹰攫食般快速而准确，而在演奏《匈牙利第二狂想曲》时则热情洋溢。当弹完《匈牙利第二狂想曲》时，台下发出了“太精彩了”、“再来一曲”等的惊叹和赞美之声。在现场听众们起立鼓掌的渲染下，郎朗再次敲起键盘，演奏了舒曼的《奉献》和何沙可夫的《野蜂疾飞》，以此答谢观众们的掌声。

　　演出结束后，为了得到郎朗的亲笔签名，小朋友门也排起了长龙。郎朗优秀的演奏实力和俊朗的外表以及舞台表演力，吸引了处在青春期的青少年来到现场。

　　郎朗是一位迎合时代要求并且具有魅力的音乐人，他拒绝以严肃仪式重现作曲家的作品，而是以自己独特的即兴演奏风格，走近听众。有时候他夸张的弹奏方式会给听众一些负担，但他用符合21世纪听众的方式掀起“高品位艺术流”，开拓了古典音乐界的新领域，相信没有人会否认这一成就。